Povratak na listu blogova

Tehnike slikanja

Mešajte akvarel boje kao profesionalac: Iznad granica osnovne teorije boja

Mešajte akvarel boje kao profesionalac: Iznad granica osnovne teorije boja

TL;DR: Profesionalno mešanje akvarela zahteva razumevanje 4 napredna pravila: (1) temperatura boje (tople vs hladne verzije svake boje), (2) transparentnost vs pokrivnost pigmenata - proverite na pakovanju (T/SO/SS), (3) zemljane vs jarke boje kao osnova palete, (4) granulacija (Schmincke Horadam ima izražene efekte). Najbolji brendovi: Schmincke Horadam, Daniel Smith, Winsor & Newton Professional.

Pozdrav. Otkrijmo zajedno lepotu mešanja akvarel boja. Ovaj članak je prostor za početnike, kako bi upoznali akvarel boje, razumeli teoriju boja i otkrili jednostavne tehnike. Dozvolite svom unutrašnjem umetniku da procveta. Uživajte zajedno sa nama u trenutku u kojem se boje spajaju sa tokom vode.

Najbolja stvar kod mešanja akvarel boja?

U stvarnosti ne postoje greške, postoje samo srećni slučajevi. Možda znate ovaj citat Boba Rossa. Paleta je vaše igralište za eksperimente, gde je svako "ups" prilika za otkrivanje nečeg novog i neverovatnog:

- Neočekivana braon: Ta blatnjava braon koju definitivno niste želeli da dobijete? To je boja drevnih šuma, plodne zemlje, pera jastreba koji lebdi na vetru. To je boja uzemljenja i snage.

- Previše svetla roze: Ta šokantno svetla roze koju ste izabrali umesto blede cinobar boje? To je boja perja flaminga, tropskog izlaska sunca, blistavog srca rascvetalog božura. To je slavlje života i energije.

- Neidentifikovana: Ta čudna, nemoguća za definisanje boja koju ste stvorili mešanjem nekoliko nijansi zajedno? To je boja dubina okeana, vrtložne galaksije negde veoma, veoma daleko. Beskonačnih mogućnosti u vašoj sopstvenoj mašti.

Dozvolite da vas boje iznenade. Možda u tom procesu otkrijete skriveni kutak univerzuma – ili samu sebe.

Počinjemo sa mešanjem akvarel boja: Vaše prve nijanse

Možda već znate da plava i žuta stvaraju zelenu, ili crvena i žuta stvaraju narandžastu. To je sjajno! Ali šta bi bilo kada se ne bismo opterećivali šablonima? Šta bi bilo kada bismo se jednostavno igrali, eksperimentisali i otkrivali sopstvenu magiju?

Evo nekoliko zabavnih ideja koje možete isprobati:

- Umesto da četkicom zahvatate celu gomilu boja, šta kažete na to da svaku boju tretirate kao nežan cvet? Samo nežan dodir četkicom. Kako izgleda taj mali dodir na vašoj paleti? Kako se osećate pre nego što ga pomešate?


- Voda je kao tajni sastojak u akvarel magiji. Kako dodavanje vode menja način na koji se pigment kreće? Postaje mekši? Blistaviji? Kako voda čini da boja pleše?

- Pre nego što uzmete sledeću boju, na trenutak isperite četkicu u čistoj vodi. To je kao pritiskanje dugmeta za resetovanje. Koje nove mogućnosti će se pojaviti sa tom čistom četkicom? Koja boja će vas inspirisati sledeći put?

- Šta bi bilo kada bismo izbacili iz glave misao da ćemo praviti greške? Šta bi bilo kada bismo sebi dozvolili da mešamo boje divlje, bez ikakvih očekivanja? Koje iznenađujuće, neočekivane boje bismo mogli da otkrijemo?

Šta ako pomešate sve zajedno, koju boju ćete dobiti i na šta će vas podsećati?

Malo o "tajni" boja: RGB vs. CMY (Ne plašite se, to je jednostavno!)

Dobro, možda ste čuli kako ljudi iz IT i grafičke industrije govore o "RGB" i "CMY" i možda to može zvučati pomalo zbunjujuće. Ali to je zaista sasvim jednostavno!

RGB (Crvena, Zelena, Plava): Tako funkcionišu boje na ekranu vašeg računara ili telefona. Zamislite tri sijalice: jednu crvenu, jednu zelenu i jednu plavu.

- Sve isključene = Crna: Ako su sve sijalice isključene, vidite crnu (nedostatak svetlosti).

- Dodavanje svetlosti = Svetlije boje: Što više uključite svaku sijalicu, boja će biti svetlija.

- Sve uključene (Puna svetlost) = Bela: Ako su sve tri sijalice uključene na punu svetlost, vidite belu svetlost.

- Radi se o dodavanju svetlosti u cilju stvaranja različitih boja. Zato se to naziva "aditivno" mešanje boja.

8217

CMY (Cijan, Magenta, Žuta): Tako funkcionišu boje u štampi, a sistem mešanja je veoma sličan onome kako funkcioniše akvarel! Zamislite to kao nošenje naočara za sunce:

- Beli papir = Jarka sunčeva svetlost: Vaš beli papir je kao jarki, sunčani dan – odbija sve boje svetlosti.

- CMY mastila = Naočare za sunce: Cijan, magenta i žuta mastila (ili akvarel pigmenti) su kao različite naočare za sunce u boji. Svaki par blokira deo svetlosti.

- Više slojeva = Tamnije: Što više pari naočara za sunce stavite (ili što više slojeva mastila/boje dodate), manje svetlosti će proći i sve će izgledati tamnije.

- Sve boje pomešane = Crna (ili veoma tamna): Kada biste mogli da stavite istovremeno cijan, magentu i žute naočare za sunce, skoro nikakva svetlost ne bi prošla i videli biste crnu (ili veoma tamnu boju).

- To se naziva "suptraktivno" mešanje boja, jer oduzimate ili blokirate svetlost da biste stvorili boje.

CMY color wheel using Daniel Smith watercolors

Akvarel je suptraktivan (oduzimajući, redukujući), isto kao i CMY. Da li ste ikada primetili da ako stalno dodajete različite boje akvarela na isto mesto na papiru, boja postaje sve tamnija, ponekad čak braon/crna? To je upravo suptraktivno mešanje na delu! Svaka nova boja dodaje još jedan "filter" koji blokira sve više svetlosti.

Ne morate biti ekspert za 10987 da biste stvarali prelepe akvarel slike! Ali razumevanje teorije o tome kako su boje međusobno povezane može biti zaista korisno.

Upoznajmo nekoliko prijatelja u boji:

Najbolji prijatelji (Komplementarne boje): Ove boje se nalaze nasuprot jedna drugoj na krugu boja. Na primer crvena i zelena, plava i narandžasta ili žuta i ljubičasta.

- Kada ih pomešate: Nastaju braon ili sive nijanse (jer blokiraju jedna drugoj svetlost!).

- Kada su jedna pored druge: Izgledaju izuzetno jarko i uzbudljivo!

Susedi (Analogne boje): Ove boje se nalaze tik jedna pored druge na krugu boja. Na primer plava, plavo-zelena i zelena.

- Kada ih pomešate: Glatko se prožimaju, stvarajući prelepe, mirne prelaze.

- Kada su jedna pored druge: Stvaraju miran, harmoničan utisak.

Trio (Trijadne boje): Zamislite da crtate trougao na krugu boja. Tri boje u vrhovima su „trijada“. Crvena, žuta i plava su klasična trijada.

- Kada ih pomešate: Budite oprezni! Mešanjem sve tri, možete dobiti braon ili sivu. Često je bolje izabrati jednu boju koja će biti zvezda, a ostale iskoristiti kao akcente. Naravno, osim ako ne ciljate baš na te prelepe braon nijanse.

- Kada su jedna pored druge: Stvaraju živopisan, izbalansiran izgled.

Najvažnija stvar? Zabavljajte se!

Ne opterećujte se pamćenjem svega ovoga. Najbolji način za učenje je uzimanje boja, vode i četkice i jednostavno isprobavanje različitih stvari. Mešajte različite boje i vidite šta će se desiti. Obratite pažnju koje boje se slažu. Zabavljajte se i otkrijte svoje sopstvene omiljene kombinacije! To je prava tajna magije akvarela.

Psihologija boja i akvarel slikarstvo: Kako slikati svoja osećanja

Boje mogu da pričaju snažne priče. Naučiću vas kako da mešate boje koje će uhvatiti raspoloženje maglovitog jutra, energiju grada koji vrvi od života ili tihu radost uspomena – koristeći svet oko sebe i u sebi kao vaš konačni vodič kroz boje.

Tople boje (crvena, narandžasta, žuta): Priča o energiji i strasti

Pomislite na vatreni sjaj zalaska sunca, blistavost jesenjeg lišća ili radosnu energiju polja suncokreta. Tople boje – crvena, narandžasta i žuta – izazivaju osećaj topline, uzbuđenja, strasti i radosti.

- Savet za mešanje: Koristite tople boje da biste stvorili utisak pokreta i blistavosti na svojim slikama. Eksperimentišite sa nanošenjem slojeva različitih nijansi crvene, narandžaste i žute, kako biste uhvatili intenzitet plamena ili toplotu sunca. Pokušajte da dodate malo crvene svojim žutim tonovima, kako biste dobili bogatiju, zlatniju nijansu.

- Koristite ih za: Pričanje priče pune energije.

akvarele Van Gogh

Hladne boje (plava, zelena, ljubičasta): Priča o miru i ravnoteži

Zamislite mirnu, plavu vodu jezera, zeleno lišće drveća u šumi ili polje puno ljubičastih cvetova lavande koji slatko mirišu. Hladne boje – plava, zelena i ljubičasta – često izazivaju osećaj mira, tišine, ravnoteže i refleksije.

- Savet za mešanje: Koristite hladne boje kako biste stvorili utisak dubine i mira na svojim slikama. Eksperimentišite sa nanošenjem slojeva različitih nijansi plave i zelene kako biste uhvatili prostranstvo okeana ili tišinu šume. Pokušajte da dodate malo plave svojim zelenim tonovima kako biste stvorili boju prigušenije, prirodnije nijanse.

- Koristite ih za: Pričanje priče pune mira.



akvarele Van Gogh

Zemljani tonovi (braon, oker, umbra): Priča o uzemljenju i povezanosti

Zamislite bogatu zemlju u bašti, grubu koru drveta ili tople nijanse pustinjskog pejzaža. Zemljani tonovi – braon, oker i umbra – izazivaju osećaj uzemljenja, stabilnosti, udobnosti i povezanosti sa prirodom.

- Savet za mešanje: Zemljani tonovi su neophodni za stvaranje realističnih pejzaža i scena iz prirode. Eksperimentišite sa mešanjem različitih braon i oker nijansi kako biste uhvatili suptilne razlike u zemlji, drvetu i kamenu. Pokušajte da dodate malo crvene ili žute svojim braon tonovima kako biste stvorili toplije zemljane nijanse, ili malo plave za hladnije, prigušenije tonove. Ne plašite se da ih mešate direktno na papiru kako biste videli kako reaguju jedni sa drugima!

- Koristite ih za: Pričanje priče o prirodi.


akvarele Van Gogh

Slikanje mesta bojama:

- Zamislite da šetate tihom šumskom stazom. Koje boje vidite oko sebe? Nežnu zelenu boju lišća, braon koru drveća, prošarano sunčevo svetlo koje se probija kroz grane? Koje mirise osećate? Da li se u šumi osećate mirno, spokojno, tajanstveno? Kako biste pomoću slojeva boje i laganih lazura mogli da uhvatite tišinu i mir šume?

- Sada zamislite zavejanu zimsku scenu. Koje je zapravo boje sneg? Da li je samo beo, ili se u njemu vide note plave, ljubičaste, pa čak i roze? Kakav osećaj u vama budi sneg – mir, udobnost, magiju? Možete li naslikati taj osećaj? Kako biste uhvatili emociju tog mesta?

- Zamislite da ste na tropskoj plaži. Koje boje vas okružuju? Tirkizno plava voda, zlatno žuti pesak, svetlo zelene palme? Koje zvukove čujete? Da li se na plaži osećate toplo, opušteno, radosno? Kako biste pomoću izražajnih boja i tečnih lazura mogli da uhvatite toplinu i život tropskog raja?

- Pogledajte vedro noćno nebo puno zvezda. Koje boje vidite? Tamno plavu i ljubičastu, treperavu belu i žutu, možda čak i slabašan sjaj Mlečnog puta? Kakav osećaj u vama budi noćno nebo – oduševljenje, divljenje, mir? Kako biste pomoću tamnih lazura i prskanja bele ili žute boje mogli da uhvatite magiju zvezdane noći?

Saveti kako da uvek mešate idealne akvarele

Evo nekoliko dodatnih saveta koji će vam pomoći da savladate mešanje akvarel boja:

Napravite svoj putni set „Kolor priča”:

- Ako se osećate preplavljeno izborom boja, počnite sa kompletiranjem malog, prenosivog seta akvarela, fokusirajući se na hvatanje raspoloženja određenog mesta koje planirate da posetite (ili čak sopstvene okoline).

- Primer: Idete na plažu? Spakujte plavu, zelenu, žutu i malo tople braon boje. Krenuli ste u šumu? Fokusirajte se na zelene, braon i možda prigušenu ljubičastu za senke.

- Zašto: Ovo će vas podstaći da razmislite o paletama boja pre nego što počnete da slikate, a takođe će učiniti vaš putni set efikasnijim i inspirativnijim.

Uhvatite scenu pomoću tri boje (plus bela):

- Prihvatite izazov slikanja scene koristeći samo tri akvarel pigmenta (plus belu, ako je potrebna).

- Primer: Izaberite 3 osnovne boje – plavu, žutu i purpurnu ili crvenu. Od njih možete pomešati iznenađujuće širok spektar zelenih, narandžastih, ljubičastih, braon i sivih nijansi.

- Zašto: Ovo vas tera da zaista razumete mešanje boja i donosite promišljene odluke. Takođe pomaže u stvaranju harmoničnijih slika.

„Slikajte” rečima:

- Iskoristite svoje pomešane akvarel boje kao inspiraciju za pisanje.

- Primer: Pomešajte olujno sivo-plavu nijansu. Zatim napišite pesmu, priču ili jednostavno zapis u dnevnik koristeći tu boju, opisujući osećaj koji ona izaziva. Ili pomešajte blistavu narandžastu boju zalazećeg sunca i pišite o trenutku u kojem ste osetili istu energiju.

- Zašto: Ovo će vam pomoći da se zaista povežete sa bojom.

Napravite paletu „Tabla raspoloženja”:

- Pre početka slikanja napravite malu „tablu raspoloženja” od mešavina boja na posebnom komadu papira.

- Primer: Ako slikate mirnu šumsku scenu, pomešajte nekoliko različitih zelenih, braon i možda malo plave ili ljubičaste. Testirajte ih na probnom papiru kako biste videli kako izgledaju zajedno pre nego što počnete da ih nanosite na svoju pravu sliku.

- Zašto: Pomaže vam da isplanirate paletu boja, izbegnete mešavine koje vam se ne dopadaju i osigurate da vaše boje harmonično sarađuju, stvarajući željeno raspoloženje.

Dokumentujte svoja otkrića (ne samo boje):

- Vodite akvarel dnevnik, ali ne zapisujte samo mešavine boja. Zabeležite i gde ste bili kada ste pomešali određenu boju, šta vas je inspirisalo i kakav je osećaj u vama izazvala.

- Primer: „Danas sam u parku pomešala ovu prigušenu zelenu, dodajući malo spaljene umbre zelenoj boji drveća. Savršeno je uhvatila boju starog hrasta i osećala sam se mirno i uzemljeno.”

- Zašto: Da biste mogli da zapamtite kako ste mešali svoje akvarel boje.

Vaša akvarel avantura počinje upravo sada!

White nights watercolor

U svetu akvarela postoje korisni saveti, ali na kraju krajeva, ne postoje nikakva stroga pravila.

Tretirajte pravila mešanja boja o kojima smo razgovarali kao okvir – mapu koja će vam pomoći da počnete. Ona čine osnovu za razumevanje kako se boje ponašaju.

Ali kada jednom razumete te osnove, ne plašite se da skrenete sa puta! Eksperimentisanje je ključno. Najvažnije je da se dobro zabavite, otkrivate različite kombinacije i razvijete sopstvene, jedinstvene palete boja.

Dozvolite da vas vodi intuicija i uživajte u otkrivanju.

Najčešća pitanja o mešanju akvarela

Koje su osnovne boje u akvarelu?

Tradicionalno: crvena, žuta, plava. Profesionalna akvarel paleta ipak koristi 2 verzije svake boje - tople i hladne: topla žuta (Hansa Yellow Medium) + hladna žuta (Lemon Yellow), topla crvena (Cadmium Red) + hladna crvena (Quinacridone Magenta), topla plava (Ultramarine) + hladna plava (Phthalo Blue). 6 boja + beli papir je dovoljno za sve.

Po čemu se razlikuju profesionalni akvareli od hobi akvarela?

Pigmentacija - profesionalni imaju čiste pigmente (pojedinačne) sa nazivom Pigment Index (PB29 = Ultramarine). Hobi - bezimene mešavine. Cena: Prof 850–1.900 RSD/15ml, hobi 150–400 RSD. Trajnost: Prof. 50-100+ godina, hobi može izbledeti za 5-10.

Šta znače simboli T, SS, SO na pakovanju boje?

T (Transparent) - providne, idealne za slojevito slikanje. SS (Semi-Staining) - polupokrivne. SO (Semi-Opaque) / O (Opaque) - pokrivne, slabo pogodne za slojevito slikanje. Profesionalci uglavnom koriste T za lazurno slikanje.

Šta je granulacija i kada je koristiti?

Granulacija = pigment se sastoji od većih čestica koje padaju na papir stvarajući „zrnastu” teksturu. Brendovi poznati po granulirajućim pigmentima: Schmincke Horadam, Daniel Smith. Idealno za: stene, drveće, stare zidove, prirodne teksture.

Da li se mogu mešati akvareli različitih brendova?

Da, bez problema. Akvareli su jednostavno pigment plus vezivo arapske gume - hemija je identična. Možete mešati Schmincke sa Daniel Smith, ili dodavati jeftine hobi boje skupim profesionalnim za testove.

Kako ne napraviti muljavu boju u akvarelu?

3 pravila: (1) Maksimalno 3 boje u jednoj mešavini; (2) Izbegavajte mešanje komplementarnih (crvena + zelena = blato) ako ne želite braon boju; (3) Proverite na testu - mokra mešavina nakon sušenja često izgleda drugačije.

Da li profesionalne akvarele vredi kupovati u panovima (kockicama) ili tubama?

Panovi (tvrdi): dugotrajni, prenosivi, dobri za rad na otvorenom. Tube (istisnute): veća efikasnost, lakše za mešanje u veće površine, kraći vek trajanja (nakon otvaranja se vremenom suše). Profesionalci često imaju oba.